四川音乐学院有这样一支合唱团，她们不仅参加各种比赛、进行国际交流，也时常下到农村、走进部队为广大官兵和农民朋友送上歌声，这就是“莉娟金蔷薇女子合唱团”。成立７年来，以课堂教学和舞台相结合为主要教学方法，该团在不断演出的同时也培养了一大批优秀的学生。近日，记者专访了该团团长、四川音乐学院声乐系副教授张莉娟。

　　记者（以下简称“记”）：表演艺术都非常注重舞台实践，声乐也不例外，你如何看待声乐教学中的理论和实践的关系？
　　张莉娟（以下简称“张”）：组建“莉娟金蔷薇女子合唱团”的一个很重要的目的，就是能随时将教学付诸实践。对于学习声乐的学生来说，只读理论，只在琴房练歌是不行的，大家都知道呼吸和共鸣是声乐的基础，同时这两点也是演唱技术上的难点，只有多实践、多练习才能切身感受找出问题。并且，声乐是表演的艺术，多实践可以更快地消化理论知识，缺乏舞台实践只能是半成品。对于学生来说，积累演出经验也是必要的学习过程，多登台可以使他们更早地成熟。
　　考虑到针对群众时的演出效果和专业的学术交流，通常我们都有两套节目，一套比较通俗，在曲目安排上会考虑到群众的喜好，另一套则有一定技术难度，能够展示教学成果，用于学术交流。

　　记：舞台表演所要注意到的很多方面，应该也是在平常的学习和练习中形成的，在教学中你如何来进行一些演唱技法以外内容的教授？
　　张：在舞台上面对面同观众交流和录制ＣＤ不一样，在舞台上，表演者需要注意的不仅仅是演唱的技巧，还要注意到肢体语言、眼神传递甚至走路的姿势。很多学生刚开始登上舞台时，这些方面都不是很恰当、到位，有的甚至遭到了观众的嘲笑。但有了舞台经历，在平常的学习和练习当中，学生就会有意识地注意到很多细节，更注重肢体语言的练习。
　　其实对肢体语言方面，平时的课上我就要求学生格外注意。课上，我会让学生走着唱，并强调他们注意不同情绪时的面部表情，把每一节课都当作舞台表演。我还要求我的学生学习舞蹈，因为舞蹈可以帮助他们塑造良好的形体和气质，艺术是相通的，多学习总会有好处。

　　记：每个年级的学生所要学习的内容和面临的问题都不同，如何针对不同情况施实教学？
　　张：一年级的学生主要学习的还是基础，呼吸是歌唱的生命，语言是歌唱的基础，如何把呼吸、语言与歌唱很好地结合是他们需要解决的问题。通常一年级的学生在把呼吸和歌唱结合的时候会遇到困难，不能一下子进入状态，这时我让他们用朗诵的方式来过渡。先从简单的音节练起，再到一个词、一句话；从无声练起，再到有声、大声。有了朗诵作为过渡，学生掌握了气息和语言的结合，再进入呼吸和歌唱的结合，就会相对容易一些。
　　进入二年级，学生已经有了一些基础，这时应该让他们选择自己喜欢的曲目，然后老师再从中选择适合学生演唱的作品。这样容易调动学生的积极性。需要注意的是，在教学中，老师的状态会直接影响到学生，如果老师不兴奋，那自然也无法感染学生。
　　对于高年级的学生来说，学习就不能仅限于一时一地，一门一类，我会要求他们学习和声、曲式作品分析等专业课程，并鼓励他们多接触文学和其它艺术。当演唱技巧达到一定程度后，这些方面的积累就会显示出重要的作用。